相关艺术家：关玉良
 
     关玉良，并他的夫人，我很早就认识，大概有20多年的情。我们是画友，也是心友。那时关玉良在黑龙江日报社担任美术编辑，全家住一个很小的房子，还要隔成两层，上面做为住宅，下面是画室。在这样艰难的条件下，他们夫妇俩开始了对艺术事业的冲击和拼搏。关玉良以他对艺术的天才悟性和顽强的创造力，很快在国画界崭露头角。以后的20年中，他不断的创新，不断开拓，不断探索，逐渐成为国内外知名的艺术家，而他却一直谦逊地称自己是一个“普通的人”。我之非常惊喜地看到，这几年，除了国画之外，他还创作了大量的陶艺。以前听说他在深圳做陶艺，原想不过玩玩而已。当我第一次看到他那么多极夸张又极严谨，极富现代意识又极包含民族内涵，极具赏观趣味又体现强烈学者忧患意识的陶艺作品之后，我震惊了。其后，他又在此基础上衍生出一个重要创作分支----娃娃系列,他命名为“国娃”。鲜明的民族风格，强烈的现代意识，一个个憨态可掬，活泼欲仙，具有蓬勃的生命力，象征着中国文化的光辉未来。
    
    
    在这次举办的关玉良奥运艺术作品巡展上，作者将展示他大批优秀的国画、陶艺和瓷塑作品，并将一部分作品捐献奥运产业。作为一个中国人，为国民族百年奥运梦，他凭着艺术家的良知，奉献出自己的汗水和心血。
    
    
    在此我深向关玉良表示祝贺，也对他的行动表示支持和崇敬。
    
    关玉良奥运艺术作品，是中国水墨、雕塑、陶艺和西方现代艺术观念融合的一次创新的艺术实践。装载着实现中华民族文化艺术伟大复兴的希望。
       
    关玉良是当代书画艺术家中心态甚可为平和的一位，正是有了这种健康的艺术心态，他才始终能严肃对待自己，严肃对待社会。而一位艺术家倘能做到这一步，其作品最终一定会属于历史，昭示后人。
    
    关玉良介于抽象与半抽象之间的墨彩绘画为主。几年来，他又开始涉足陶艺，以寻求对艺术最深最真的体会。在他那堆满琳琅满目作品的创作室中，些琳琅满目的作品，有山水人物相溶的水墨画，有亦山非山、亦水非水、亦人非人、亦神非神的墨彩画，也有奇异怪诞、不拘器形、神秘莫测、大道不言的陶艺作品。
    
    在这些作品中，可以看出艺术家日臻成熟的创作思路和不断追求灵性的心灵之旅。在过去的短短20余载的艺术生涯中，关玉良已经经历了他的二次艺术发展阶段，即灰色体系的构成和墨彩绘画的发展阶段。如今，在经过心灵的炼狱之后，他又实现了自己的第三次艺术飞跃，那就是全方位的艺术跨越，反映对社会发展的关注，对人性本质的思索。    
    
    从关玉良涉足艺术界到1990年他的灰色体系构成时期，这个阶段的创作，基本体现了他对人与自然的理解。带着北方人的粗犷率直的个性，他承载着他这一代人独有的充满酸甜苦辣的生活经历，以及对民间审美意识的追求。他欲创作出属于二十一世纪的水墨画。这一阶段，他把自己生活的黑龙江地域，风情人土作为创作的源泉，以真诚的心灵去感悟这块土地的人、马、草、山水、冰川。从他的作品中，可以感受到雾中的墨、 灰中的光、空间、宇宙运转、生命的跳动；也可以看出那变化多端的墨线墨点，组成一道道灰色的空间，把山、水、云、生命与自然统一在灰色的一体之中，形成天地浑化，和二为一的效果。这种画面超越常规的思维方式和普通的逻辑形式，人与物之间的界限被瓦解了，生命与非生命不再泾渭分明地对峙着，万物似乎都统一在这股自然流淌的墨色中。
    
    他的水墨作品《漫长之路》就展示了牧民日出而作，日入而息的生活图画。图中牧民、动物与自然相依相融，反映一种最浑朴最本质的艺术思想。
    
    随着艺术家生活阅历的积累，视野的开阔以及受创新思路的影响，关玉良突破传统技法，慢慢尝试用水墨加彩色为途径，来描绘北方的“山寨”、中原的“山魂”、古代的“山鬼”。从那些沉重的作品里能看出画者内心深处充满着激情以及对人与自然关系的更深感悟。强悍的生命体在作品中不断闪光，给大自然以灵性。感情的冲击，使画作出现雄浑之势，强壮之感。
    
    这一切都为关玉良向艺术的综深------艺术的发展奠定了厚实的基础。
    
    今天关玉良的画属于抽象与半抽象之间的墨彩艺术。在他的墨彩作品里，关玉良于平面里求纵深，并基本采用构成、半抽象的方式来组成它的画面肌理，那由颜色分解而又组成一体的各种块面，亦木亦石亦土，同时又非木非石非土；细辨又确可识人是人，物是物，山是山，整个画面静穆、强悍、神秘而不张扬。在作品中为人兽鬼神创造性地点上红、黄、绿或者是蓝色的眼睛，是关玉良墨彩作品中的点睛之笔。这种风格的形成，主要是受藏民那种纯洁、质朴的眼睛感染所致。它是作品灵性的体现，更是艺术家对生活、对人性、对人类、对社会的理解。
    
    关玉良的作品，很大程度上是他的胸臆的申喻与表达。他的每一件陶艺品，都有明确的主题，如战争与和平为主题的《捆绑的炸弹》，以环保为主题的《开裂的球体》等都反映作为一个有良知的普通百姓对和平的渴望，对社会的一种批判和反思，对人类命运的关注与担忧。这其实是艺术家自身忧患意识的深层反映。作为一个追求艺术本真的艺术家，是在不断的自我追求与责难中前进的。
    
    从某种意义上说，艺术应该是艺术家对社会所尽的一种责任，也应该是他们对人类的生存与社会的发展的一种关注和看法。现代艺术应该充分反映人类现代的生存环境，这是现代艺术作品创作的源泉。
    
    关玉良在艺术之路上攀登、奋斗、前进，取得了这些成就，而且有这样的义举，个人的慷慨行为和重大的艺术巡展活动。我再次祝愿巡展取得成就，祝愿他的创作更上一层楼，取得更大的成绩。
    
    中国美术家协会常务副主席：刘大为