今天,国际知名艺术家蔡国强的《我想要相信》大型个人回顾展在中国美术馆开幕。作为北京奥运会开闭幕式视觉特效艺术总设计,蔡国强以8月8日夜晚在北京中轴线上空奇迹般创造了那29个巨大足印而震撼世人。在本次展览中,  蔡国强将近30年艺术创作生涯中的40组代表作品呈现出来,在8月20日至9月2日期间为观众带来一场当代视觉艺术盛宴。 

邀请观众思考艺术 

　　作为“相约北京――2008”奥运文化活动之一,《蔡国强:我想要相信》大型个人回顾展由文化部中外文化交流中心、美国纽约所罗门・R・古根海姆基金会和中国美术馆联合主办,收录的作品来自欧美及亚洲等多所美术馆及私人收藏,几乎均未在国内展示过。据了解,展览期间中国美术馆将保持原有参观规定,观众只需购买一张20元的门票,就可以参观包括本次展览在内的馆内所有展览。 

　　“这是我作品迄今在国内最大规模的展示。”蔡国强说:“《我想要相信》的主题为观众留下一个窗口,与我进行对话。”作品采用了多种独特的媒材:以铺设在纸上的火药引燃后形成的火药草图,通过影像、照片和预备草图来记录在特殊场所进行的爆破计划,大型装置艺术,通过照片记录的社会项目……本次展览的策展人、来自纽约古根海姆博物馆的亚历山德拉・孟璐介绍说,展览以年代顺序和不同主题为线索,力求展示蔡国强卓越的创造力和出众的视觉及概念语言。 

　　北京是蔡国强全球巡展的第二站。“在第一站美国纽约的古根海姆美术馆,蔡国强受到极高的礼遇。”文化部中外文化交流中心主任吕军说,策展人撤掉了包括毕加索在内的所有名家的作品,腾出3500多平方米的空间,主办了这场有史以来中国艺术家在美国美术馆举办的规模最大的个人展览。 

　　“蔡国强名副其实地打破了我们时代艺术创造的公认标准。”纽约古根海姆基金会主席托马斯・克伦斯评价说,“他自由无羁地从古代神话、军事历史、道家学说、革命策略、佛教哲学、烟火技术、中医等活动中取材,他的艺术是社会能量的一种体现。” 

美术馆充满创造能量 

　　蔡国强的创作来源于对不同事物的思考和渴望,其中最著名的就是擅用火药进行爆绘创作。展厅内展示的影像绚烂喧闹,火药草图却静谧安详,呈现给人们的是科学和艺术的壮观融合。用蔡国强的话说,“要让整个美术馆充满创造能量。” 

　　1号展厅内长33米、高4米的大型火药爆绘画《历史足迹:为北京奥运作的计划》将北京奥运开幕式上29个巨型足印绽放的历史瞬间凝固了下来。中国美术馆馆长范迪安介绍说,这是8月12日蔡国强特地回到家乡泉州为本展制作的作品。 

　　在蔡国强火药爆绘画中,最大的一幅是蔡国强2006年为中国闽台缘博物馆开馆所作、面积达162平方米的作品《同文、同种、同根生》。在第9展厅播放的影像中重现了作品的创作过程:用火药在特制的大麻纸上爆破,炙烧成画,并运用LED灯光艺术和电脑技术控制,将180个百家姓显像在壁画上,与榕树交映显现出奇妙的图腾。 

　　第9展厅内展出的《欢乐颂》格外引人注目,因为这是蔡国强《为APEC作的计划》十四幅草图中的一幅。2001年上海亚太经合组织会议期间,蔡国强负责设计烟火秀。他爆绘出的十四幅手制草图在香港嘉士得拍卖会上以7424万元港币卖出,成为史上最贵的中国画。 

有一个场域,就能变出艺术 

　　“蔡国强善于把握每件作品和每次试验所面对的特定‘场域’,使作品与场域产生机缘。”范迪安认为,“可以说,给他一个场域,他就能变出艺术。”本次展览的大型装置艺术展厅场面极具视觉冲击力,入门大厅处的《草船借箭》生动地借用了《三国演义》中诸葛亮巧计胜曹军的典故。一艘吊在半空中的船,数千支箭插满船身,营造出一种神秘的气氛。 

　　在纽约大获好评并专为中国美术馆展厅重新安置的《不合时宜:舞台一》由穿连在闪光胶管上的八辆实物轿车组成,悬空翻转模拟出一场汽车爆碎的轨迹,托马斯・克伦斯认为这个作品似乎以心照不宣和自我调侃的方式暗示出他的爆绘计划。为北京展览重新构思制作的《随意的历史:无尽河》则邀请观者登上筏子,蜿蜒地漂过一条由玻璃纤维、竹子和水组成的“河流”,以互动的方式让人体会艺术的沉静和智慧。 

　　蔡国强在上世纪九十年代初期开始创作被称之为“社会计划”的作品,与非艺术单位和专业艺术领域以外的志愿人员一起工作,创造出辩证的空间场域。在这次展出的《什么都是美术馆》系列中观众可以看到,艺术家担任起策展人的角色,利用非艺术的空间举办临时展览的场景。